કેવી રીતે લફી દોરો
ઘણા શોમાં સમાન ચહેરાના નમૂનાનો ઉપયોગ થાય છે. શા માટે તેઓ આનો ઉપયોગ કરે છે?
2- ખોટી મેળને દૂર કરવા માટે મેં તમારા પ્રશ્નમાં ફેરફાર કર્યા છે. જો તમને લાગે છે કે તમે જે કહેવા માગો છો તે બદલાઈ ગયું છે, તો તેને પાછું ઉમેરવા માટે મફત લાગે - પણ કૃપા કરીને તેને પ્રશ્નમાં જોડતી થોડી વધુ માહિતી ઉમેરો.
- (સાચો જવાબ નથી તેથી તેને સૂચિબદ્ધ નહીં કરો, પરંતુ વાંચવા માટે અહીં તપાસો: tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/OnlySixFaces)
આ બાબત છે કલાત્મક શૈલી અને એ બ્રાંડિંગ વ્યૂહરચના.
મુખ્ય ઉદાહરણ તરીકે: સ્ટુડિયો ગીબલી ફિલ્મો દલીલ મુજબ ઉચ્ચતમ-ગુણવત્તાવાળા એનાઇમ નિર્માણ થાય છે. તેઓ વાસ્તવિકતાથી વાસ્તવિકતા માટે લક્ષ્ય રાખ્યું છે અક્ષરો અને objectsબ્જેક્ટ્સની હિલચાલમાં અને બેકગ્રાઉન્ડમાં રસદાર અને અત્યંત વિગતવાર છે.
પ્રકાશ અને છાયાનું સંતુલન વાસ્તવિક જીવન સાથે સચોટ રીતે મેળ ખાય છે, અને દરેક કોષ ઉચ્ચ ગુણવત્તાની જાળવણી માટે ઇરાદાપૂર્વક સ્ટુડિયોમાં હાથથી દોરવામાં આવે છે (મિયાઝાકી હાયાઓ સાથેની રોજર એબર્ટની મુલાકાતમાં જણાવાયું છે, "મિયાઝાકી, જે કમ્પ્યુટર પર શંકાસ્પદ છે, વ્યક્તિગત રીતે હજારો ખેંચે છે ફ્રેમ્સ હાથથી. 'દ્રશ્ય દેખાવને સમૃદ્ધ બનાવવા માટે અમે [હાથથી બનાવેલ] સેલ એનિમેશન લઈએ છીએ અને તેને ડિજિટાઇઝ કરીએ છીએ, પરંતુ બધું માનવ હાથથી દોરવામાં આવે છે. અને રંગ માનક પૃષ્ઠભૂમિ દ્વારા નિર્ધારિત છે. અમે રંગ બનાવતા નથી. કમ્પ્યુટર પર '').
જાપાનીઓ માત્ર એવું જ વિચારે છે, પરંતુ તેની દોષરહિત ગુણવત્તા માટે સ્ટુડિયો ગીબલીનું કાર્ય આંતરરાષ્ટ્રીય સ્તરે વખાણાયું છે. કમ્પ્યુટર-જનરેટ કરેલા નમૂનામાં કોઈ રુચિ વિના, સ્ટુડિયો ગીબલી સમાન ચહેરો પાત્ર ડિઝાઇનનો ઉપયોગ કરે છે.
ત્યાં ચાર મુખ્ય મુદ્દાઓ છે:
- સ્ટુડિયો ગિબલી આ કરતું નથી કારણ કે તેઓ આળસુ છે, નિર્માણ પ્રક્રિયામાં ખૂણા કાપતા હોય છે, અથવા પર્યાપ્ત સર્જનાત્મક નથી. સમાન અને લગભગ સમાન ચહેરા પણ છે મંગકા અને એનિમેટર્સના માધ્યમ દ્વારા મર્યાદિત લાગણીનું પરિણામ નથી, જેમ કે ચહેરાના ડિઝાઇનમાં વ્યાપક વિવિધતા તેમના માટે ખેંચીને ખેંચવા માટે ખૂબ જ મુશ્કેલ હશે, અથવા તેનાથી પરેશાન કરવા યોગ્ય નથી. સમય બચાવવાના પગલાના બદલામાં સ્ટુડિયો ગિબલીને ગુણવત્તામાં ઘટાડાને વેપાર કરવામાં ક્યારેય રસ નથી. જોકે હવે ઘણા એનાઇમ સ્ટુડિયો કમ્પ્યુટર દ્વારા સજીવ કરે છે, વિવિધ પાત્રો માટે ટ્રેડમાર્ક ફેશિયલ ડિઝાઇનનો ઉપયોગ કરીને ક્રાફ્ટિંગ અને પૂરતા પ્રમાણમાં પરંપરાની મિશ્રણ અને મેળ ખાવાની તકનીકી સંભાવનાને પૂર્તિ કરે છે મૂળભૂત "lીંગલી" માથા પરની હેરસ્ટાઇલ, અને આર્ટ ફોર્મમાં તે toભી થઈ ન હતી કે જેથી એકવાર એનિમેશન સ softwareફ્ટવેરની સ્ટાન્ડર્ડની શોધ થઈ શકે.
- આ પાત્ર ડિઝાઇનર એક અગ્રણી પદ છે એનાઇમના સ્ટાફ રોસ્ટરમાં, જેમ કે કેટલાક પાત્ર ડિઝાઇનર્સ, જેમ કે ટાડોનો કાઝુકો અને નોબ્યુટરુ યુયુકી, આવા ઓળખી શકાય તેવા ચહેરા દોરો કે ડિઝાઇનરને શ્રેણીના લક્ષણ તરીકે બિલ કરી શકાય. કેરેક્ટર ડિઝાઈન એ બધું પ્રી-પ્રોડક્શનમાં કરવામાં આવે છે (એનિમેટર્સ પેઇન્ટિંગ સેલ્સ શરૂ કરતા પહેલા), તેથી પાત્ર ડિઝાઇનમાં વધારો / ઘટાડો તફાવત ઉત્પાદન શેડ્યૂલ પર મોટી અસર પેદા કરતું નથી એકવાર એનિમેટિંગ શરૂ થાય છે, જ્યાં સુધી પાત્રની પોશાક અત્યંત વિગતવાર ન હોય. એકવાર ડિઝાઈનો સ્થાપિત થઈ જાય, પછી પાત્ર ડિઝાઇનર અધિકારીને દોરે છે settei ( , જેનો અર્થ "મટિરીયલ્સ") શીટ છે જે વિવિધ એંગલ્સના પાત્રને બતાવે છે અને એનિમેટર્સ માટે નોંધો નહીં કે વિગતોને ધ્યાનમાં લે છે. આ સામાન્ય રીતે ખૂબ જ શુધ્ધ લીટીઓનો ઉપયોગ કરે છે, તેમ છતાં કેટલાક પાત્ર ડિઝાઇનરો સ્કેચીઝનું વિતરણ કરે છે. આ settei ફોટોકોપી કરેલી હોય છે અને દરેક એનિમેટર એનિમેશન કરતી વખતે સંદર્ભ માટે એક નકલ મેળવે છે, જેથી પાત્ર ડિઝાઇનરનો ઉદ્દેશ એનિમેટર સ્ટાફની મોટી સંખ્યામાં પણ પારખી શકાય.
- દરેક મંગકા અથવા પાત્ર ડિઝાઇનરની એક શૈલી હોય છે જે તે વ્યક્તિગત રૂપે પસંદ કરે છે. તેણીની કારકિર્દીની શરૂઆતના સમયગાળા દરમિયાન તેનું સન્માન થઈ શકે છે, પરંતુ એકવાર તેણી / તેણીની આદર્શ મેળવે છે, કલાકાર તેને સુસંગત બનાવવા માટે તરફી બને છે. જ્યાં સુધી તે ભાગ્યે જ મંગા અથવા એનાઇમ ન હોય જેમાં તે પાત્ર ડિઝાઇનર આકર્ષક દેખાતા પાત્રો દોરવાનો ઇરાદો નથી રાખતું, ત્યાં સુધી તે તર્ક આપે છે કે સૌથી વધુ આકર્ષક ગણાતી ડિઝાઇનનો ઉપયોગ સમય અને સમય માટે કરવામાં આવશે. આનો અર્થ લગભગ બધી સ્ત્રી આગેવાન માટે સમાન ચહેરો, લગભગ તમામ પુરુષ પ્રેમની રુચિઓ માટે સમાન ચહેરો, અને સુખી, મૈત્રીપૂર્ણ પુરુષો માટે સમાન ચહેરો હોઈ શકે છે. ઉદાહરણ તરીકે, ટેકુચિ નાઓકો સુસંગતતા માટે ગણી શકાય.
આ વાદળી-પળિયાવાળું છોકરીઓમાંથી માત્ર એક નાવિક બુધ છે:
ચિબા મામોરુ (ટક્સેડો કામેન) અને અન્ય મૃત શ્રેણીમાંથી તેના મૃત રિંગર્સ:
તેનુ હરુકા (નાવિક યુરેનસ) અને ડોપ્પ્લેગાનર્સ:
- સફળ માર્કેટિંગમાં બ્રાંડિંગ (વિઝ્યુઅલ આઇડેન્ટિટી, બ્રાન્ડ મેનેજમેન્ટ અથવા કોર્પોરેટ ડિઝાઇન તરીકે પણ ઓળખાય છે) ખૂબ મહત્વનું છે. મંગાકા અને પાત્ર ડિઝાઇનરો જે પ્રદાન કરે છે તરત જ ઓળખી શકાય તેવું ચહેરાઓ ચાહકોને ત્વરિતમાં જાણવાની ક્ષમતા આપે છે કે આ તે એક શીર્ષક છે જેમાં તેમને રુચિ છે, અને જ્યારે પણ તેઓ એવી જાહેરાત સાંભળે છે કે તે જ સર્જક નવી શ્રેણી શરૂ કરી રહ્યો છે, શું અપેક્ષા બરાબર જાણો. સ્ટુડિયો hibીબલીએ રચ્યું છે સરળ પાત્ર ડિઝાઇન કે તાર પ્રહાર કરો, આગેવાનને સરળતાથી અનુકૂળ અને ભાવનાશીલતા બનાવો દર્શકો તરફથી. આ વ્યૂહરચના પુનરાવર્તિત ગ્રાહકોને ખાતરી કરે છે કે શું તેઓએ ફિલ્મથી ફિલ્મમાં પાત્રની રચના બદલી છે. તેની શરૂઆતના સમયથી વિકસિત મજબૂત બ્રાંડિંગનું સારું ઉદાહરણ છે યઝાવા આઈ:
પ્રારંભિક કાર્ય
મધ્યમ સમયગાળો
અલગ બ્રાંડિંગ
તેમ છતાં ઘણા મંગકા અને એનાઇમ કેરેક્ટર ડિઝાઇનર્સ આ પ્રકારની બ્રાંડિંગ ખૂબ સારી રીતે કરે છે, તો એ નોંધવું જોઇએ કે આ મંગા અને એનાઇમ માટે વિશિષ્ટ નથી, પરંતુ અન્ય દેશોમાં અન્ય માધ્યમોમાં જોઇ શકાય છે.
દાખ્લા તરીકે, જ્યારે ડિઝની ઇરાદાપૂર્વક તેની ફિલ્મોમાં પરંપરાગત સાંસ્કૃતિક કલા શૈલીના સંકેતો ઉમેર્યા છે (જાસ્મિન, પોકાહોન્ટાસ, મુલાન, મેગરા માટેના આકાર), ડિઝની આગેવાન માટે ચહેરાના ડિઝાઇન, મોટાભાગના લોકો માટે, વંશીયતાને ધ્યાનમાં લીધા વિના, ડિઝની તરીકે સરળતાથી ઓળખાવા યોગ્ય છે અક્ષરો.
રંગ ડિઝની મહિલાઓ:
6- બ્લીચ, નારુટો અને ફેરી ટેઈલ જેવા વધુ ઉદાહરણો આપો
- Series) શ્રેણીની છબીઓ સાથે ગાદી)) શ્રેણીમાંના અક્ષરોમાં ઓછી એકરૂપતા અને ૨) સ્ટુડિયો ગીબલી અને યઝાવા આઈ કરતાં ઓછા ચહેરાના ડિઝાઇન, નિશ્ચિતપણે આ પ્રશ્નના જવાબ આપવા માટે કંઈપણ ઉમેરવાને બદલે નિરર્થક હશે, "એનાઇમ અને મંગા કેમ કરે છે? સમાન ચહેરાઓ વાપરો? "
- 1 હેડ-અપ તરીકે: બીજી (?) છબી કે જે મેમોરુ જેવું લાગે છે તે વાસ્તવિક છબીને બદલે મને "ટ્રાઇપોડ દ્વારા હોસ્ટ કરેલી છબી" સંદેશ આપે છે તેવું લાગે છે.
- @ મરૂન, આભાર! તે કેટલું વિચિત્ર છે, તે મારા માટે ત્રિપોડ પર હોસ્ટ કરેલા પીક્યુ એન્જલ્સ સાઇટથી લિંક કરેલું બતાવતું હતું. મેં તેને તે સાઇટ પરથી ડાઉનલોડ કર્યું છે અને પછી તેને અહીં ફરીથી અપલોડ કર્યું છે.
- 1 તમે એનાઇમની બહાર જવા અને મીડિયાના અન્ય સ્વરૂપો સાથે કનેક્ટ થવાની તમારી ઇચ્છાની હંમેશાં પ્રશંસા કરું છું, કેમ કે તમે અહીં તમારા ડિઝની ઉદાહરણ સાથે કરો છો.
સંબંધિત ટીવી ટ્રોપ્સ પૃષ્ઠ.
એનિમેટર્સ માટે એક ચહેરો પેટર્ન રાખવો અને તે પાત્ર માટે વિશિષ્ટ અન્ય સુવિધાઓ - વાળનો રંગ, વાળની રચના, આંખો વગેરેથી અલગ પાડવાનું વધુ સરળ છે.
લવ-લાઇવ યુવતીઓ આનું ઉત્તમ ઉદાહરણ છે. તેઓ પહેલા ખૂબ જ અનોખા હોય છે, પરંતુ તેમના ચહેરાઓ મોટે ભાગે સમાન ડિઝાઇન હોય છે.
સમાન ચહેરો રાખવાના કેટલાક ફાયદા એ છે કે એનિમેટર્સને ફક્ત તે એક જ પ્રકારનો ચહેરો શીખવો પડે છે, એટલે કે ઓછા સમયને ફરીથી બનાવવો, કારણ કે તેનો ઉપયોગ કરવો જોઈએ.
જો, ડિરેક્ટર તે નક્કી કરે તો ચોક્કસ દ્રશ્યોમાં અક્ષરો અન્ય લોકો માટે ફેરવી શકાય છે. આનો અર્થ એ છે કે ફક્ત આખા શરીરને બદલે વાળ / પેરિફેરલ્સ બદલવા પડશે. ભલે તે કંઈક અલગ હોય - આંખનો રંગ બદલવો એ એક સરળ છબી ટૂલના સ્લાઇડરની બાબત છે. તેનો અર્થ એ પણ છે કે જો પ્રકાશન માટે નોંધપાત્ર ધસારો હોય તો ચહેરાના લક્ષણો મોટે ભાગે એકલા છોડી શકાય છે. તમારી પ્રથમ છબી આનું સારું ઉદાહરણ છે.
એનાઇમ એ એક માધ્યમ પણ છે જે વર્ષોના સુધારણામાંથી પસાર થયું છે. જો તમે સ્કૂલની છોકરીઓ વિશે કોઈ શો જોતા હોવ તો - ત્યાં ડિઝાઇનનું એક નિશ્ચિત સબસેટ છે જે આમાં આવી જશે - જો તમે ગેગના કિસ્સામાં નહીં, ત્યાં સુધી તરંગી સ્પીડલાઇન્સ અને ભારે શેડવાળા ચહેરાઓ નહીં લેશો.
આને કલાકારની વિશિષ્ટ શૈલી સાથે જોડો જે પ્રથમ નજરમાં માન્યતા માટે મહત્વપૂર્ણ લક્ષણ છે - અને હકીકત એ છે કે એનાઇમ પાત્રો વાસ્તવિક જીવનના માણસો કરતા નોંધપાત્ર રીતે ઓછા વિગતવાર છે, નો અર્થ એ કે ઘણા બધા અક્ષરો સમાન દેખાઈ શકે છે.
આ તે છે જે એનામેમાં બધા ક્રેઝી ગુલાબી, જાંબુડિયા, વાદળી વાળના રંગો તરફ દોરી જાય છે જે ખૂબ સામાન્ય (અને કુદરતી માનવામાં આવે છે) છે.
ઘણા પાત્રોમાં ક્રેઝી વાળના રંગો અને શૈલી શા માટે હોય છે?
સારમાં: કેરેક્ટર ડિઝાઇન ઘણી રીતે મર્યાદિત છે, તેથી એનિમેટર્સ તેના બદલે એનાઇમ પાત્રોના અન્ય ભાગો પર સમય પસાર કરવાનું પસંદ કરે છે
દરેક વ્યક્તિ સંબંધિત હોઈ શકે છે.
ચહેરો જેટલો બેઝિક દેખાશે, અથવા ખાસ કરીને જેટલું ઓછું લાગશે તેટલું તે વધુ સંબંધિત હશે.
તમે ઘણી શ્રેણીમાં નોટિસ કરી શકો છો (ખાસ કરીને શોઉન શૈલીની અંદર) આ ટ્રોપ ખરેખર ફક્ત મુખ્ય કાસ્ટને જ લાગુ પડે છે, જ્યાં સમાન સપાટીને કોઈ પણ જાતિની અનુલક્ષીને લાગુ કરવામાં આવશે. જો કોઈ ખલનાયક સુંદર, અથવા કોઈ રીતે સહાનુભૂતિવાળું માનવામાં આવે છે, તો તેઓને સમાન સપાટી આપવામાં આવશે.
જો કે, વધુ અને વધુ વિશિષ્ટ સુવિધાઓ ઉમેરવામાં આવશે વધુ પાત્રને બિનમહત્વપૂર્ણ અથવા અવિશ્વસનીય બસ્ટાર્ડ તરીકે જોવામાં આવશે. ટ્રોપ તોડવાના અન્ય ઉદાહરણોમાં દૃષ્ટિની રીતે દબાણ કરવાનો પ્રયાસ શામેલ છે પાત્ર ટ્રોપ.
ઉદાહરણ તરીકે, નાની પરંતુ સંબંધિત છોકરીને અન્ય મુખ્ય કાસ્ટ કરતા નાક ઓછું આપવામાં આવશે, અથવા ટોળું મજબૂત વ્યક્તિ પાસે વધુ વ્યાખ્યાયિત નાક અથવા સ્ક્વેર્ડ શિન ટીપ હશે, પરંતુ તે બંને સામાન્ય રીતે સમાન માળખામાં હશે.
કારણ કે તેઓ દર વર્ષે 100 એનાઇમ અથવા કંઈક બીજું ઉત્પાદન કરે છે. તેઓએ તેના પર ઝડપી રહેવું પડશે અને ગુણવત્તાની વાત કરવામાં આવે છે ત્યારે આપણે બધા જાણીએ છીએ કે એશિયન માર્કેટ કેવી રીતે ઓછું છે. ચોક્કસ વસ્તુ સ્ટુડિયો ગીબલી અને અન્ય સ્ટુડિયો જે મૂવી બનાવે છે (જેમ કે વેમ્પાયર હન્ટર ડી) અજાયબીઓ કરી શકે છે, જ્યારે તે મોટા પાયે ઉત્પાદનની વાત આવે ત્યારે તેઓ નહીં કરવાનું પસંદ કરે છે.
અસરકારક રીતે, જુદા જુદા પાત્રો વાળ પર ખૂબ આધાર રાખે છે અને આંખનો રંગ અને / અથવા આકાર પર થોડુંક. ખાસ કરીને પૂરક પાત્રો કે જે ખરેખર વિશાળ ભૂમિકા ભજવી શકે છે તેનો સામાન્ય એનિમે ચહેરો કેટલાક સરેરાશ હેરસ્ટાઇલ સાથે હશે.
આ જ કારણ છે કે એનાઇમમાં તમામ પાત્રો સમગ્ર શ્રેણીમાં ફક્ત એક અને એક જ પોશાક પહેરે છે. તેમને એક અલગ કપડાં આપો અને તેઓ એક અલગ પાત્રમાં ફેરવાશે.
ઉદાહરણ તરીકે, ત્યાં એક એપિસોડ હતો નાવિક મૂન જ્યાં સેઇલર વિનસ પાસે હેતુ હતો કે તે નાવિક ચંદ્ર હોવાનો Sોંગ કરવા માટે તે વાસ્તવિક નાવિક ચંદ્રથી દુશ્મનને ધ્યાન આકર્ષિત કરશે, તે દરેક પાસામાં સમાન હતી અને એકમાત્ર વસ્તુ કે જેણે તેને અલગ બનાવ્યું તે પિગટાઇલ્સની લંબાઈ હતી કારણ કે સેઇલર મૂન ઘૂંટણની વાળની લંબાઈ ધરાવે છે. જ્યારે શુક્ર હિપ લંબાઈવાળા વાળ.
અમુક તબક્કે, તેઓએ તમામ શક્ય હેરસ્ટાઇલ, વાળનો રંગ અને સરંજામ સંયોજનોનો ઉપયોગ કર્યો હશે અને તેમને શૈલીમાં અપગ્રેડ કરવું પડશે.
પાશ્ચાત્ય કાર્ટુન પણ આખી શ્રેણીમાં ચાલુ રાખવાનું વલણ ધરાવે છે, તમે તેમને હેરસ્ટાઇલ અથવા કપડાને વધારે પડતા બદલાતા જોશો નહીં, પરંતુ ઘણી વખત તેઓ વાળ અને કપડાંને ચિત્રિત કરે છે અને સ્પિકી ઓટાકુ હેરસ્ટાઇલવાળા લાક્ષણિક એનાઇમ ચહેરા કરતાં વાસ્તવિકતાથી વધુ ચહેરો છે. ચશ્મા કે નહીં.
કારણ કે તે પ્રામાણિકપણે સરળ છે. જાપાનીઓ પાસે એવી વસ્તુ છે જે લોકો outભા ન થઈ શકે અથવા ખૂબ વ્યકિતગત બની શકે. તેથી જ મને ફેનઆર્ટમાં એનિમે કેરેક્ટર અથવા ફાઇનલ ફantન્ટેસી જેવા 3 ડી એનિમેશનમાં એનાઇમ પાત્રનું વાસ્તવિક અર્થઘટન જોવું ગમે છે