એવિઆન્કા ફ્લાઇટ 052
1980 દ્વારા એનાઇમની તેજીને ઘણા લોકો દ્વારા એનાઇમના "સુવર્ણ યુગ" ની શરૂઆત માનવામાં આવે છે.
આ તેજીમાં કયા પરિબળોએ ફાળો આપ્યો? તે બધું ક્યાંથી શરૂ થયું? મુખ્ય ખેલાડીઓ કોણ હતા?
આ તેજીનો અંત શું તરફ દોરી ગયું? આજે આપણી પાસે કહેવાતા "મોઈ-બૂમ" કેવી રીતે પહોંચ્યું?
- સંબંધિત: anime.stackexchange.com/q/3811/274
એનાઇમનો સુવર્ણ યુગ 1980 ના દાયકામાં મોબાઇલ સ્યૂટ ગુંડમ અને સ્પેસ બેટલેશીપ યમાતોથી શરૂ થયો હતો.
વિકિપિડિયા અનુસાર:
મોબાઈલ સ્યુટ ગુંદમ (1979), પ્રથમ રિયલ રોબોટ એનાઇમ, શરૂઆતમાં પણ અસફળ રહી હતી પરંતુ 1982 માં થિયેટર ફિલ્મ તરીકે પુન revસજીવન થઈ. યમતો અને ગુંડમના નાટ્ય સંસ્કરણોની સફળતા 1980 ના દાયકાની એનિમે બૂમની શરૂઆત તરીકે જોવામાં આવે છે, જે ઘણા "એનાઇમનો સુવર્ણ યુગ" ની શરૂઆતને ધ્યાનમાં લે છે. આ એનાઇમ તેજીએ "જાપાની સિનેમાના બીજા સુવર્ણ યુગ" ની શરૂઆત પણ કરી હતી, જે 2000 ના દાયકાની શરૂઆત સુધી ચાલશે.
1977 માં સ્ટાર વોર્સ રિલીઝ થયા પછી મેચા એનિમેઝ અને સ્પેસ ઓપેરા લોકપ્રિય બનવા માંડ્યા. મુખ્ય ખેલાડીઓ શરૂઆતમાં મોબાઇલ સ્યૂટ ગુંડમ અને સ્પેસ બેટલેશીપ યમાતો હતા. હાયાઓ મિયાઝાકીએ પવનની ખીણના નાઉઝિક ને બહાર પાડ્યું, જે તે સમય દરમિયાન, એક અત્યંત પ્રભાવશાળી એનાઇમ ગણાય છે. તેમની કંપની સ્ટુડિયો ગીબલી બની.
માર્શલ આર્ટ્સ શૈલીનો પરિચય પણ આ જ સમયે 1984 માં ડ્રેગન બોલના પ્રકાશન સાથે થયો હતો. ઓટકુ તરીકે ઓળખાતા લોકોથી ભરેલા એનાઇમ ફેન્ડમની રચના આ સમયે થઈ હતી, એનિમેજ જેવા સામયિકો પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું હતું, જેણે મ્યુઝિક પ્રકાશિત કર્યું હતું. ધ વેલી ઓફ ધ વિન્ડ, અને ન્યૂટાઇપ. 1980 ના દાયકામાં કેપ્ટન ત્સુબાસાની રજૂઆત સાથે રમતો શૈલીની શરૂઆત પણ થઈ હતી.
ઓવીએ (ઓરિજિનલ વિડિઓ એનિમેશન) ની શરૂઆત પણ 1980 ના દાયકામાં થઈ હતી, જે ઘરેલું વિડિઓ બજારમાં એનાઇમ લાવતું હતું; પ્રકાશિત પ્રથમ ઓવીએ મૂન બેઝ ડલોસ હતો.
1980 ના દાયકાની એનાઇમ તેજીના પતનના કેટલાક કારણો હતા. પ્રથમ તે છે કે નાઉઝિકાની સફળતાના કારણે પ્રાયોગિક અને ઉચ્ચ બજેટ એનાઇમ ફિલ્મોમાં વધારો થયો. આમાંના ઘણા પ્રમાણમાં અસફળ રહ્યા હતા, તેમને બનાવવા માટે ખર્ચ કરવામાં આવેલી અતિશય રકમનો સંગ્રહ ન કરતા. રોયલ સ્પેસ ફોર્સ: વિંગ્સ ઓફ હોન્નાઇમિસનું બજેટ 00800 મિલિયન હતું અને અકીરાનું બજેટ million 11 મિલિયન હતું (જે જો 1988 નું બજેટ હોય, તો આશરે .1.408 અબજ હતું). આમાંથી કોઈપણ ફિલ્મો, બીજી ઘણી પ્રાયોગિક એનાઇમ ફિલ્મોની સાથે, જાપાનમાં બ officeક્સ officeફિસ પર સફળતા મળી ન હતી, જોકે અકીરાએ પશ્ચિમના ચાહકો લાવ્યા હતા. આ નિષ્ફળતાઓને લીધે, ઘણી એનાઇમ નિર્માણ કંપનીઓ બંધ થવા લાગી. 1980 ના દાયકાના અંતે, કીકીની ડિલિવરી સર્વિસ સાથે સ્ટુડિયો ગીબલી એ એકમાત્ર સફળ એનાઇમ નિર્માણ કંપની હતી. આ નિષ્ફળતા, આર્થિક પરપોટાના ભંગાણ અને પ્રાયોગિક એનાઇમ ક્ષેત્રના મુખ્ય ખેલાડી ઓસામુ ટેજુકાના મૃત્યુ સાથે, 1980 ના દાયકાના એનાઇમના પતન તરફ દોરી જાય છે.
મોઈ બૂમ સંબંધિત, આ મુજબ:
બીજો સિદ્ધાંત જણાવે છે કે 1990 ના દાયકામાં તેનો ઉપયોગ 2 ચેનલથી થયો હતો જ્યારે શબ્દનો ઉપયોગ સ્ત્રી પાત્રો માટે કરવામાં આવ્યો હતો જે લોલીકોન (લોલિતા કોમ્પ્લેક્સ) અને બિશોઉ (સુંદર છોકરીઓ) શૈલીની જાતિઓનો ઉલ્લેખ કરે છે, સેઇલરથી હોટારુ ટોમો ચંદ્ર એ મોઇક્કો પાત્રનું પ્રારંભિક ઉદાહરણ છે.
ટોક્યો યુનિવર્સિટીના પેટ્રિક ડબ્લ્યુ. ગેલેબ્રાઈથ દ્વારા લખાયેલા લેખમાં, ગેલીબ્રાઈથ, મોઇઝ શબ્દ પાછળના મૂળ અને અર્થની શોધ કરે છે. તે જણાવે છે કે આ શબ્દ 1990 ના દાયકામાં 2 ચેનલથી યુવા, સુંદર અને નિર્દોષ છોકરીઓની ચર્ચામાં અને તેમના પ્રત્યેની તેમની સળગતી ઉત્કટમાંથી ઉદ્ભવ્યો હતો. આ શબ્દ સંભવત picked લેવામાં આવ્યો કારણ કે મોઅરુ (મોને નામાંકિત) જ્યારે અર્થ થાય છે bud કળી અથવા ફણગા, , ક્રિયાપદથી સળગાવવું - બર્ન કરવા માટે.
મંગામાં સગીર (અથવા સગીર દેખાનારા) પાત્રોનું જાતીયકરણ 70 ના દાયકાના અંતમાં પાછું જાય છે, જ્યારે અદ્રશ્ય ડાયરી સર્જક હિડિયો અઝુમા જેવા ભૂગર્ભ અને પુખ્ત મંગા કલાકારોએ પ્યુબિક વાળ વિના અક્ષરો દોર કરીને સેન્સરશીપ કાયદાની આસપાસ કામ કરવાનું શરૂ કર્યું. આ લોલીકોન (લોલિતા કોમ્પ્લેક્સ) વલણની શરૂઆત હતી.
